记得在一九八九年之春，四川画家戴卫的人物画在北京展览时，读到新华社的一条新闻，说美术界权威人士这样评价今天在中国美术馆开幕的戴卫人物画展：富有现代意境和深刻哲理。之后华君武同志在给我的信中，也写道：我很喜欢戴卫的画。现戴卫应邀携其作品来沪展出。得此机缘观赏到他画作上的人物众相，无论是古人今人，作者均能以出神入化的线条捕捉到所要描绘具象的神采。使画面以外呼之欲出的是它内部所象征的意义，也令我感奋。

　　戴卫明显地放弃了成规刻画肖像的手法，而是运用自己丰厚的写生功底和对先哲大智的情感，去表现杜甫的忧患苦吟和李白的豪醉狂放。写人物心灵神气的活脱活现，不是指画得像不像。我们没有见过古人，艺术形象中的古人神态，人们自有意识。历代诗人先贤的图像，流传于世者不少，但也不乏俗套者，甚至构图雷同者。绘画最难得的是新鲜，戴卫能不摹拟旧本，不尚形似，而在于简于象而深于意的用心去揭示对象的内心的纯真世界，达到趣超法迹的神境，这是戴卫的高招。绘画成功需要多方面的学养，诗、书、画皆为艺术，其理相通。戴卫深谙其道，于是从文学作品中探求感悟又潜心于书法的磨砺进而熔铸在自己画作的追求上，扬溢大度，显露艺术上的升华。

　　戴卫怀有不平凢的才艺，是位多能兼擅的画家，他始攻于插画装帧，曾为我国文坛巨匠的许多名著作过书籍装帧，并获得声誉和奖励。当他在一九七九年从西昌调到四川出版社的第一件任务，就是为著名作家茅盾的长篇小说《腐蚀》作美术设计。由于手法的标新立异，当封面、插图设计稿送至正在医院疗养的茅公手中，立即获得赞同。积累可以没有灵感而存在，但是灵感没有积累便不会产生。戴卫能在创作中国画人物上那么挥洒自如，意气骏爽，我说这与他在装帧艺术上所获得的积累经验是分不开的。

　　原文刊载上海《解放日报》一九九二年六月廿五日

　　徐昌酩

　　原上海美协秘书长

　　副主席