1989年的早春二月，在中国艺术的最高殿堂中国美术馆举办的“戴卫人物画展”轰动京城，21年后的2010年8月17日，“戴卫艺术展”又在中国美术馆隆重开幕。从早春到初秋，意味着这位被誉为中国画坛独辟蹊径的哲理画家从繁花似锦走向沉甸甸的丰硕与成熟。

　　由中国美术家协会、中国美术馆、中国国家画院、四川省委宣传部、四川省文化厅主办，四川省诗书画院承办的“戴卫艺术展”，展示了戴卫从事艺术创作50年来以中国画为主并辅以书法、篆刻精品和早年为著名作家所作的装帧插图原稿共一百六十件以及与著名作家和画家的通信手稿文献等。“戴卫艺术展”是一次展示作者全面艺术素养的富有独特魅力的画展。

　　开幕式由中央电视台著名主持人张宏民主持，人民日报、中央电视台、参考消息、美术杂志、中国书画报、四川电视台、四川日报等20多家媒体集中报道了这次盛会。秦玉琴、冯远、刘大为、杨晓阳、王明明、董伟、龙瑞、范迪安、朱丹枫、马书林、郑晓幸、胡继先、李兆权、朱迪、刘勃舒、邵大箴、戴志祺、张立辰、何应辉、王镛、李延声、何曼琳、贾江、王七章、邓先芙、薛永年、李树声、马西光、杨力舟、王迎春、杨延文、马振声、朱理存、袁武、秦天柱、郑百重、杨明义、曾来德、尚辉、刘建等有关领导(排名不分先后)以及全国各地书画名家和美术评论家等出席了开幕式并致辞。

　　画展首先由全国政协、社会和法制委员会副主任、四川省诗书画院院长秦玉琴致辞：

　　尊敬的各位嘉宾、各位艺术家、新闻界的朋友们，今天，由中国美术家协会、中国美术馆、中国国家画院、中共四川省委宣传部、四川省文化厅主办、四川省诗书画院承办的“戴卫艺术展”在中国美术馆隆重开幕，在此，我谨代表四川的主办方向中国美术家协会、中国美术馆、中国国家画院和光临展览开幕式的各位嘉宾领导和朋友们表示衷心的感谢！向戴卫先生表示诚挚的祝贺！

　　在党的十七大精神指引下，我省美术工作者高扬民族的时代精神，继承创新、开拓进取，创造了一大批优秀的文艺作品，为构建社会主义核心价值体系，服务人民投身改革开放而振兴中华的伟大事件发挥了积极的作用，这些优秀的文艺人才也因此受到了党和政府的重视和关怀，受到人民的喜爱和尊重。著名的中国画画家戴卫先生正是这样一位在新中国成长起来的热爱祖国和人民，把自己的青春、心血和智慧奉献给民族绘画，并取得优异成绩的艺术家。他的作品以深刻的哲理内涵著称于画坛，继承优秀传统，善于思考、勇于探索创造， 在于理、通于辩、达于情的长期锤炼中努力实现民族性、现代性和个性的统一，向着高尚的艺术理想不断地进取和提升。这次展览是以戴卫先生历年所作的中国画为主，附以书法篆刻和他为文学名著所做的插图原稿以及相关的文献展现了他五十多年的艺术创作和心路历程。我们相信这对于展示作者优秀创作的成果，展示独具特色的巴蜀人文风采，促进四川与全国美术界的交流合作，推动社会主义文化的大发展、大繁荣定会产生积极的影响。最后祝这次展览取得圆满成功，祝戴卫先生的艺术取得更大的成就。

　　中国文联党组成员、中国文联副主席、书记处书记、中国美术家协会副主席冯远先生发言：

　　各位领导、各位嘉宾、各位艺术家、非常高兴有机会参加戴卫先生的艺术展览开幕式，我之所以愿意参加，是因为我还是他的同行。大家知道这些年来，我们评价一件作品常常是看他的思想性、艺术性、观赏性，也就是他的题材内容，表现技法以及观众是否喜欢，但是宏观的评价一个艺术家一生的主要创作，我们要看他的思想深度，视野宽度、观注这个时代人类社会进步之心的温度以及他在艺术创作研究方面的学养，还要看他笔墨功力的厚度和他留下这些作品的经过。

　　戴卫先生生于上世纪40年代的川蜀，直到今天为止我在想这位天庭饱满地角方圆有着一副将军相的文人，能够在方寸之间用他的笔墨、刻刀留下另外一番天地，这是我所感动的，而我的这种感动可以说是从他的作品中用心去体会到的，这要胜过我对他所有的赞誉之词。但是尽管这样，我还是要做简单的介绍：他是一位人物画家，二十一年前他曾带着年轻人的风发意气在中国美术馆举办人物画展;二十年后，他带着他二十年的学术经历和艺术上新的成果，再一次重返中国美术馆举办展览。当年他给我们留下过一幅幅广受欢迎的作品，令人终生受益，熟悉人物画的人也一定记得，他曾以酣畅淋漓的笔墨所表现一代人眺望新世纪来临的那种期盼、企望、同时也带着不安的情绪。从而给美术界、文化界留下了深刻的印象。此后他又以一系列的画作，像《重逢》《仓颉造字》《夸父逐日》《回声》，还有一连串的作品，表达了他某种哲学理念上的思考，而不是生活当中的某一个具体细节或者某一个事件，他表达的是一种哲学意义上的认识。所以评论家邵大箴、薛永年先生曾评论他是中国的哲理艺术家，我想这个评论恰到好处。他的其它的人物画作品，像《长城》《女娲补天》等等一系列的作品，继续他的同一种哲理思考，笔墨更加的酣畅淋漓，这包括他近期一系列的作品，我还要介绍的是，作为一个人物画家，在书法方面，他投入了相当大的精力，他在学画的过程中得到象陈子庄、黄胄、刘勃舒、蔡若虹等先生的提携，黄胄先生还鼓励他在书法方面精益求精，要求他猛攻文史哲。我们在他的作品中间能够看到他在书法方面所达到的成就，这是我们一般画家不大企及，也是投入精力不够多的领域，但同时这又是中国人物画家和书法家修炼不可缺的一部分，另外，他在方寸之间研究篆刻，他自称白石门下“走狗”。我们能在他的方寸之间感受他的刻刀下对中国画线条的洗练风神， 对书法笔墨厚度的追求，以及对精神境界的追求。总之，戴卫先生近二十年取得了辉煌的成就，这是很不容易的。作为一个艺术家，多年来他把什么都放弃了，单纯、专注地专攻艺术，这是所有从事艺术工作的人应该学习的。我们不仅要为这个时代留下好的作品，还要为我们这个时代留下宝贵的精神财富。

　　中国国家画院院长、中国美术家协会副主席杨晓阳：

　　戴卫先生在中国画坛是一位具有影响力且年富力强的大家，应该讲，在西南、四川，乃至全国，他的作品、经历和他目前的综合优势是比较突出的。戴卫先生的作品，我最近通过对他的三本书的研究，有了进一步的认识，我觉得他的艺术创作道路基本上是由写实向写意发展、从现实主义向浪漫主义发展的，他整体的艺术创作所走的路子，应该讲，前段部分，走的是非常典型的自新中国成立以来“中西结合”的路子，可贵的是，他没有仅停留于这个模式，他深入的研究传统，通过在哲学社科、书法和篆刻方面的努力，包括他的家学渊源，包括他在学习的过程中，遍访名家大师，接受各方面的营养，接受老一辈的指导，从而使他的综合的优势比较明显。他的作品从早年表现西南少数民族的现实生活到后来表现主题性的历史人物、历史情结、历史故事，一直到近几年每天必画的“花甲功课”，他的变化轨迹非常清晰，明显地从现实走向浪漫，从写实走向写意，尤其是一些小作品非常的精彩。不仅如此，他近些年有在深入研究传统的基础上回归宋元，他的有些作品让人明显地感觉到这两个朝代的大家对他的影响，我觉得敢于走这样一条道路的已经很不容易。这需要传统的修养，他需要当下所有美术家应该具备的西画、中国画、历史和当代所综合起来的优势，中国画传统写意精神的复活，是中华民族美术达到更高层次和全面复兴的前提。如果写意精神在中国画里面没有得到的充分体现和重视，我觉得中国画就会很悲哀。我个人的看法，西方的绘画和中国的绘画根本没法相比，中国画在商周时代的思路就非常清晰了，它与天地人发展的规律是一致的。戴卫先生在这方面已经有深刻的感悟，并具有丰富的实践。这次展览的作品就能够比较完整的体现这个变化并给予我们的启示。我祝贺这次展览的成功，希望戴卫先生能取得更大的成就。

　　中国文联副主席、中国美术家协会主席刘大为先生：

　　尊敬的各位师长，各位领导，特别是来自全国各地的艺术家，在“戴卫艺术展”开幕之际，我谨代表中国美术家协会向戴卫先生致以热烈的祝贺。戴卫是当代卓有成就、有重大影响的画家，前面两位先生已经全面、深入地分析过戴卫先生的艺术修养和艺术成就，他与当代许多有成就有影响的艺术家一样，从知青到回城，又到学院学习，又到重返艺术创作单位，通过多年的艺术实践、研究从而取得这样的成绩。我们从他的作品可以看到，他早年在乡村的写生，在生活中的写生，在出版社画插图，重要题材的创作，到后来在大量水墨画上的探索，戴卫的艺术成就与他所经历的这个剧烈变革的时代，与他的社会实践和他在学院的学习息息相关。特别是他的导师，有陈子庄、黄胄、刘勃舒、蔡若虹这些大师指引，教诲他,他今天取得的成就都是刻苦奋斗、钻研与学习所取得的，他的作品，共有三大部分，有写生作品，有早年的重大题材的创作，还有后来由写实转向意念性、表现精神内涵的水墨作品，最早像《李逵探母》，后来像《钟声》《重逢》等一些非常有精神内涵和学术品味的作品，展现了他一生的艺术实践经历，我想这对我们首都美术界、首都各界是一次非常好的艺术享受;还有一部分非常好的艺术作品，就是他的书法，他的书法从楷书到行书，从二王、颜真卿到米芾、黄庭坚，他都做过系统的临摹、研究与学习，在我们书画界难得有这样有成就的艺术家;再说他的篆刻作品，他研究汉印，重视实践。我去过他的画室，他经常在方寸之间进行他的艺术探索，是一位有艺术修养，造诣深厚的篆刻家。一位艺术家能在美术、书法、篆刻等诸多方面取得很高的成就，在我们当代也是非常难得的，我想他担任四川省诗书画院的常务副院长是非常称职的。在今天这样一个对戴卫的艺术成就进行全面展示的展览上，我再次向他表示祝贺。我跟他曾经在三十年前在黄胄举办的人物画学习班中是同学，还有在座的马西光先生和其它很多著名的艺术家。二十年前我也参加过他在中国美协举办的美术展览，这次是又一次更全面的艺术

　　展览，我想除了代表中国美协祝贺外，也以个人画友及多年老朋友的名义向他全家和夫人表示真挚的祝贺，祝展览圆满成功！

　　最后本次画展作者中国美术家协会理事、艺委会委员、四川省诗书画院常务副院长戴卫致答谢词：

　　尊敬的各位画家同仁、各位新闻媒体的朋友们，大家上午好！

　　各位能在百忙之中抽出宝贵的时间前来参观我这个小小的艺术展，特别是还有不远千里来自四川家乡和来自全国其他地区的朋友，在这里请允许我向你们表示诚挚的谢意。与此同时，我还要向为主办这次艺术展的中国美术家协会、中国美术馆、中国国家画院、四川省委宣传部、四川省文化厅以及承办本次艺术展的四川省诗书画院的领导和全体工作人员表示深深的敬意。

　　同志们、朋友们：由于你们的光临，不仅使我十分惊喜，同时也使我倍感不安，因为我曾于二十一年前的春天在中国美术馆举办过《戴卫人物画展》，二十一年后的初秋，也就是今天，我有幸又在这里举办《戴卫艺术展》我虽已年近古稀，但此时此刻我却像一个临上考场的孩子，我的心忐忑不安，我担心自己在首都人民以及各位行家读者面前能否交出一份合格的答卷，为此我恳请诸位对我的艺术作品予以品评，并留下宝贵的意见，谢谢你们了，谢谢！

　　文化部副部长王文章19日上午专程由四川省文化厅厅长郑晓幸、四川省委宣传部副部长朱丹枫、省文化厅副厅长李兆权的陪同下前往中国美术馆观看戴卫艺术展。王部长在戴卫创作的水墨非洲人物画前赞扬这幅作品造型生动、线条流畅，随后他观看了书画和篆刻作品。最后在观看完展览后王部长对四川省文化厅郑厅长语重心长的说：目前在全国诗书画印全面发展的画家非常难能可贵，戴卫是继往开来、承前启后的带头人，希望在以戴卫为代表的艺术家的带领下，四川省诗书画院能够不断进步，多培养诗书画印全面发展的全能型人材，为宏扬民族书画推动巴蜀文化的发展贡献力量。

　　戴卫是我省“巴蜀画派”当代书画名家代表人物之一，在全国绘画、书法和篆刻领域成就卓著。曾就读于美院附中，当过知青，做过木工、美工、编辑，有丰富而传奇的人生体验，他回望传统、博览群书，与作家诗人们广交朋友，从中国优秀文化之中吸取了丰富养料，又不囿于传统。他认为传统是一支必须握在手里的接力棒，在传承和发展的实践中彰显出继往开来的智慧和独特的艺术追求，是当今诗书画印全面发展的杰出现代书画家，他的作品无论是宏篇巨作《钟声》、《酒魂》、《风雨雷电》还是聊聊几笔的小品，都透出令人回味的哲理和优美的诗意，我们可以从中体悟到中华文明的源远流长，生生不息和他的博大精深，是一次有益的精神和视觉享受。

　　中国美协主席刘大为接受采访时表示：四川是一个文化大省，也是美术强省，曾出现了张大千、陈子庄等全国有影响力的大画家，戴卫是一位集诗、书、画、印为一体的艺术家，作品富有浓郁的时代气息和生活气息。站在巨幅国画《钟声》前，著名美术评论家、中国美术家协会理论委员会主任邵大箴说：戴卫的绘画艺术富有哲理性。他的人物画，语言简洁，内涵丰富，戴卫被当今美术界和广大观众所熟悉，主要就是从这幅画开始，看他的《钟声》，也仿佛和画中人一样，听到了远处传来的警告和提醒的钟声。中国国家画院院长杨晓阳说，戴卫的艺术历程从写实走向写意，由现实主义表现手法向浪漫主义转变，对中国当下水墨发展有现实启示意义。

　　北京一些美术评论家认为，戴卫这次画展对四川画家，或者全国画家来说，有这样的启示意义：中国画艺术，一是要继承，二是要发展，继承就是要承袭、继续中国古代的优秀传统，但是不能满足于此，还要发展，发展就是要关注现代的社会生活，关注现代人的生存状态。

　　画展开幕以来，受到业界广泛关注。每天展厅里都人头攒动，观众在戴卫《中声》、《棋魂》、《十八罗汉图》、《风雨雷电》、《回声》等巨幅代表作前驻足品味。更有一些书画爱好者每天都到展厅里来观赏学习，在每一幅作品前照像留念，使“戴卫艺术展”成为一次艺术交流的盛会。

　　戴卫艺术展于8月24日在业界的一片掌声中圆满谢幕，这场展出尽显了一位植根中华文化的艺术家半个世纪以来的艺术实践和对中国传统艺术精神的独到理解与阐释，在继承和发展的实践中所彰显出的继往开来的智慧和独特的艺术道路。